Wedden dat jouw merk minstens één van deze 6 brandingtrends volgt?
Om maar meteen te beginnen met een politiek correct statement: écht design is natuurlijk niet trendgevoelig. Smaak blijft subjectief. Zoals Shakespeare (ongeveer) zei: "Beauty is in the eye of the beholder." Wat voor het ene bedrijf een meesterwerk is, veroorzaakt bij een ander spontaan een lichte kokhalsreflex.
Dus deze lijst is geen verzameling universele waarheden. Zie het eerder als een overzicht van de patronen die we momenteel overal tegenkomen. Gebruik ze als inspiratie als je die trendy sfeer wilt uitstralen. Of gebruik ze juist als een checklist van dingen die je kunt vermijden als je liever niet hebt dat je merk eruitziet als een zorgvuldig gecureerde Instagram-carrousel.
Het kleurenwiel opnieuw uitvinden
BAM! Dat is wat de meeste logo's tegenwoordig naar je schreeuwen. Niet met woorden, maar met kleuren. Dat kleur invloed heeft op hoe we een merk ervaren, hoeven we je niet meer uit te leggen. Maar in een verzadigde markt lijken merken één oplossing te hebben gevonden: nóg meer verzadiging. Feller en kleurrijker.
Tegelijkertijd lijkt de beige-mom-esthetiek eindelijk een beetje kleur te bekennen. Jarenlang zaten we gevangen in vijftig tinten havermelk, maar steeds meer merken durven weer buiten de lijntjes én het kleurenpalet te kleuren. Zelfs als de kleur van het jaar Cloud Dancer heet, oftewel een iets te romantische manier om ''wit'' te zeggen, lijken we collectief te denken leuk zo’n wolk, maar doe mij maar gewoon die regenboog.
@drinkpoppi
Een kind kan de was... uhh...branding doen
Karel Appel, lid van de bekende CoBrA-kunst groep zei ooit iets in de geest van: "Als een kind het ook kan maken, dan zit ik goed." En dat gevoel zien we steeds vaker terug in branding. Minder strak, meer spontaniteit. Woord en beeld waarin het overduidelijke wordt uitgelicht, en waarin humor een grote rol speelt.
Oftewel: design waar uren strategische sessies, drie feedbackrondes en een factuur van vier cijfers achter schuilgaan, maar dat eruitziet alsof het met een wasco op de achterkant van een placemat is gemaakt.
Van scrapbook naar brandbook
Om in de speelse sferen te blijven zie je ook overal scrapbook-achtige designs. Uitgeknipte beelden, stickerachtige elementen en kleine doodles of teksten die alles nét wat minder serieus maken. Hierbij zie je ook veel poster designs die kleine figuren uitlichten, alsof het een rommelmarkt is op A4-formaat.
@allophysm
Move it or lose it
MTV doet het al jaren, een logo dat meebeweegt met een kleine animatie. Logo’s worden steeds vaker gecombineerd met motion design, en als je het écht fancy wilt aanpakken, gooi je er ook nog sound design tegenaan.
Maar het blijft niet bij logo’s. Ook in illustraties zie je steeds vaker subtiele beweging: knipogen, zwevende elementen, kleine animaties die een beeld net wat levendiger maken. Een soort moderne versie van die 3D-kaartjes die veranderen als je ze kantelt die je vroeger van je tante kreeg op je verjaardag.
Brutalisme en inktvlekken
Mocht je geen verstand hebben van design, dan verklapt een deel van de naam van deze stroming eigenlijk al een hoop: brutaal. Het draait om krachtige vormen, soms doet het denken aan een inktvlekkentest bij de psycholoog. Of die figuren bij de opticien waar je moet aanwijzen waar de cirkel nét open is.
Brutalisme heeft veel overlap met de punkstijl: rauw, direct en een beetje anti-design. Er wordt gewerkt met grote vormen en een minimalistisch kleurenpalet ,zwart en wit, of in 2025-termen: zwart en Cloud Dancer. Het idee is niet per se om het mooi te vinden. Sterker nog: dat is bijna niet het punt.
Just my type
“Een beeld zegt meer dan 1000 woorden” behalve in deze designtrend. Tekst was ooit die stille stagiair achterin: Een beetje verlegen, bang om te veel ruimte in te nemen. Maar kijk ‘m nu: therapie gedaan, podcast geluisterd, en volledig klaar om de spotlight te pakken.
Experimentele typografie in combinatie met minimalistische serif-fonts: tekst neemt een hoofdrol in. Ze begeleidt het beeld niet langer vanop de zijlijn, maar beweegt ervoor, erop en soms zelfs erdoorheen.
@luphnel
En nu jij
Deze trends laten zien dat design steeds minder draait om perfectie en steeds meer om karakter. Woord en beeld mogen weer spelen, fouten worden onderdeel van de stijl en humor maakt het allemaal net wat menselijker.
Zie trends dus niet als regels die je moet volgen, maar als gereedschap dat je kunt buigen naar je eigen idee. Gebruik ze als startpunt, niet als eindstation en maak er daarna gewoon iets van dat bij jou past. Of niet, misschien maak je gewoon je eigen trend en staat die de volgende keer op het lijstje.
Lees meer over merkidentiteit of branding